Отзыв: Балет "Анна Каренина" - Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко (Россия, Москва) - Ах, Анна... Или еще раз о любви и поезде

В любимом всеми балетоманами Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко этим летом состоялась премьера балета по мотиву романа Л. Н. Толстого "Анна Каренина". Интрига была в том, что ставил балет швейцарец, руководитель цюрихской балетной труппы, новатор Кристиан Шпук.

Танцевали же артисты балета театра Станиславского. Партию Вронского - Денис Дмитриев (*), Сергей Мануйлов, Дмитрий Соболевский. Партию Анны Карениной - Оксана Кардаш (*), Ксения Рыжкова и Наталья Сомова, прима театра Станиславского. Партию Каренина - Георги Смилевски (*), Станислав Бухарев и Иван Михалев. Звездочками я выделила состав, который выступал в день моего визита.

За день до премьеры все балетные форумы кишели разговорами и скептицизмом относительно предстоящей премьеры. И в первый день отзывы были сдержанными. По крайней мере, именно балетоманы, а не широкая публика высказывались либо нейтрально, либо негативно.

Расскажу теперь свои впечатления.
Действие первое. Кристиан Шпук, как мне кажется, хотел балетом по любимому всем миром произведению русской классики не обидеть "ни ваших, ни наших". Показать новаторскую Каренину в России - это, конечно, смерти подобно. Такого обращения с нашей классикой российский зритель не стерпит. Поэтому это было 1. близко к тексту (если так можно сказать о балете; 2. относительно классически по хореографии, насколько это применимо к автору революционной "Лулу"; 3. насыщено хрестоматийными и шаблонными образами.

Последнее, на мой взгляд, и хорошо, и плохо... Конечно, Анна в черном или в алом, с бархоткой на шее, с красивым декольте - это классика. И от Оксаны Кардаш в этих декольте - глаз не оторвать. Но все-таки слишком много банальностей и шаблонов. Встреча Анны и Вронского на перроне, первый взгляд - абсолютно стандартная подача этого эпизода, ничего нового. Партия Левина хоть и оригинально обыграна хореографически и постановочно (с живым пением), но по сути тоже банально, с уклоном в деревенские корни. Очень прямолинейно, "как всегда", прошла и сцена на скачках. Дуэт Анны и Каренина наскачках был просто восхитителен (лучший эпизод Смилевски за весь спектакль, я считаю), но хотелось бы чуть оригинальнее.

В целом, до антракта яркими вспышками были как раз танец опечаленного Левина в деревне под прекрасную песню, исполняемую вживую, и Анна с Карениным на скачках. При этом было два крайне неприятных эпизода, во время которых хотелось просто уйти из зала: это, конечно, жутко пошлые обжимания Стивы Облонского аж с двумя горничными! Что-то новое решил рассказать нам Шпук о нравах российского дворянства. И мне, честно говоря, не понравились любовные сцены Анны и Вронского, хотя я видела и другие отзывы, где зрители посчитали данные сцены "страстными и убедительными". Лично я считаю язык танца гораздо более выразительным, и думаю, что страсть можно было показать как-то более образно, нежели абсолютно натуралистичные поцелуи и катания по полу... Это же балет, в конце концов!

А вот второе действие, где-то с дня рождения Сережи, меня просто заворожило. Оксана Кардаш была такая хрупкая, ее волнение, ее тревога ощущались просто физически. Оксана, Георги и другие солисты сумели добавить в неинтересную, на мой взгляд, хореографию Шпука какие-то такие еле уловимые нотки, детали, взгляды, что смотреть было все интереснее и интереснее.

Многим, наверное, понравится сцена в деревне, где Левин и Китти разъезжают по сцене на настоящем велосипеде. Знаменитый эпизод сенокоса, который и в романе стоит особняком по своей мощи, в балете был исполнен обнаженными по пояс танцорами в, скорее, современной хореографии. Интересное решение. Дуэт Облонских мне не понравился, главным образом из-за "плоского" решения образа Долли. Очень неглубоко, резко, истерично. Сценография и костюмы (хоть артистки и жаловались, что многокилограммовых тяжелых платьях танцевать невыносимо) - прекрасны. Разве что юбки слишком громко шуршат. Но костюмы Анны - все без исключения - просто восторг!

Надеюсь, не испорчу никому впечатление от просмотра, если расскажу, как был обыгран в балете поезд. В балете несколько раз использовался такой прием: вывешивалось белое полотно, и на нем демонстрировались кадры черно-белой хроники. Так были показаны, например, скачки. Так же "выехал" и поезд. Последняя сцена, на мой взгляд, была средней убедительности.

Зал встретил представление овациями, хотя продолжительных "бисов" и не было. Думаю, московскому зрителю в целом балет приглянется, но среди балетоманов поклонников не найдет.

И на прощанье - нарядная Большая Дмитровка.